![všetky plagáty](http://image.pmgstatic.com/cache/resized/w140/files/images/film/posters/160/274/160274826_970ad6.jpg)
Kamera:
Andy WarholHrajú:
Ondine, Mary Woronov, Edie Sedgwick, Mario Montez, Marie Menken, Gerard Malanga, Nico, International Velvet, Eric Emerson, Christian Päffgen, Brigid Berlin (viac)Obsahy(1)
Filmový experiment režírovaný Paulem Morrisseyem. Dvanáct nesestřižených filmových cívek, to se rovná třem a půl hodinám filmového běsnění. Na rozděleném plátně se odehrávají nejrůznější a na sobě nezávislé děje a synchronicita promítání ani volba zvukové stopy nejsou pevně předepsány. Nezbývá než (na vlastní nebezpečí!) konečně přivítat Chelsea Girls v Čechách. Jonas Mekas o tomto filmu prohlásil: „Je to epický filmový román, který se komplexností a překrýváním svých struktur, simultaneitou příběhů, jež se odvíjejí před našimi zraky, nejvíce blíží Joyceovi.“ První velký finanční úspěch Warholovy skupiny – film stál něco mezi 1 500 až 3 000 dolarů a vydělal za prvních devatenáct týdnů promítání v New Yorku 130 000 dolarů. (FebioFest 2006) (oficiálny text distribútora)
(viac)Recenzie (15)
jak může mít film vlastně o ničem , i když se oto snaží aby byl o něčem, 210minut proboha!!!!! po 120 minutách už jsem nemohl - je to trošičku srágorka - pseudoumělecká srágorka - experimentální film si představuju jinak..třeba že vás překvapí přístup ,děj , kamera, cokoliv ale je to celý zaplněný jenom kecama a nudnou vatou - double odpad!! ()
Hej ne, tak tohle jsem musel jet jenom s přetáčením, na tohle já nemám nervy. Jenom blbej, hrozně ukecanej film, kterej sice je experiment, ale takovej, kterej se nepovedl. Já se na to chtěl původně kouknout na celý, ale to jsem nevěděl, že to trvá 3 hodiny. Kdyby se tam aspoň něco dělo! Ale tam jenom různý ksichty dělaj různý věci a melou kraviny. Ne, s tímhle jsem fakt nehodlal strávit zbytečný 3 hodiny mýho zpropadenýho života. Je to prostě film zralej na usnoutí. Takže za volantem si ho nepouštějte. Moje odpadní hodnocení berte s rezervou, protože jsem na takovej film fakt neměl nervy a v podstatě jsem to neviděl. Ale plakát skvělej! ()
Dvěma slovy: filmový experiment. Tuto minirecenzi rozdělím na čtyři body: 1. synchronicita, 2. zvuk, 3. vizuálno a 4. shrnutí. Ad 1: Není úplně pravda, že spolu jednotlivé filmové smyčky (cívky) nesouvisí. V jednom okamžiku například sledujeme stejnou skupinu modelek ve stejném prostředí, pouze časově posunutě (zvuk jde pouze zprava). Stejně tak první smyčka vlevo (muž a žena se baví o sexu) se odehrává ve stejném prostředí a se stejným cholerickým hercem jako smyčka poslední vpravo (pouze mu sekundují jiné herečky). Poznámka mimochodem - dialogy tohoto muže (Robert Olivio pokřtěný jako Ondine) jsou z hlediska textu nejkompaktnější a nejsrozumitelnější. Pravděpodobně stejně jako v jiných případech se jedná z velké části o improvizace, ale v jiných případech mi to přišlo jako improvizace nonsensu (tzv. nonsense English - pojem Johna Cleese z Monty Pythons). Stejně tak modelka z prvního záběru černobílého je hlavní tváří cívky poslední barevné. A to už se dostáváme k bodu 2: Zvuková stránka tohoto experimentu není důležitá - jednak proto, že zvuk slyšíme vždy jen z jedné poloviny plátna, dále proto, že i když slyšíme řeč připomínající angličtinu, tak ani po 14 letech sledování anglických filmů jsem rozumněl velice zřídka (např. témata v cívce Eric hovoří za vše: proč nenosím trenýrky, proč mám rád své ochlupení atp.) a v neposlední řadě - film neobsahuje žádnou podkladovou hudbu (s výjimkou 2 minut). Přišlo mi zkrátka, že pro Warhola (či Morrisseye) bylo důležitější, aby herci/herečky otevírali/y ústa, než aby říkali/y něco smysluplného. Co vyčnívalo z hlediska zvuku byly hysterické výlevy odehrávající se ve dvou prvně zmíněných scénách, kdy hysterický projev jedné z modelek vás sice po dvou hodinách poklimbávání probere z letargie, jedná se však o vysoce položený a dráždivý až nepříjemný hlas. U cholerického projevu itala Ondine je třeba ocenit, jak dokáže z polohy řevu přejít plynule zpět do příjemného rozhovoru. V těchto chvílích divák ocení, že jsou cívky nesestříhány (neboli jsou promítány v celku). Podobný princip použil i Alfred Hitchcock ve svém filmu Provaz (Rope), který je celý bez jediného střihu (neboli: střihy mezi cívkami jsou řešeny například záběry do rohu, aby nepůsobily rušivě). A nyní k mému oblíbenému vizuálnu/bodu 3: V tomto místě si myslím, že je Warhol a jeho Chelsea Girls inspirativní dodnes. Nevyznám se příliš v experimentálních filmech, ale záběry, kde Warhol využívá barevný film a těla a tváře herců nasvětluje různými světly a fitry patří k vrcholům tohoto díla. Všem, kteří nevydrželi 3 a půl hodiny bez přestávky v kině a utekli, musím sdělit, že nejlepších je posledních patnáct minut, kdy smutná tvář modelky/herečky Nico, která začíná scénu slzami je nasvětlována různými puntíky a proužky, což je umocněno plynulými rychlými nájezdy kamery tam a zpět, což vytváří psychedlický zážitek na úrovni závěrečných záběrů z 2001: Vesmírná odyssea. Myslím, že by bylo vhodné filmovou kopii Chelsea Girls digitálně vyčistit, otitulkovat a dát na DVD. Člověk by pak nebyl nucen sledovat vše v jednom zátahu, mohl by si vybírat oblíbené záběry a možná by i nonsense English začala dávat smysl. Takto si nemůžu odpustit jednu poznámku na závěr: I kdyby Chelsea Girls (uváděné pod názvem Dívky z hotelu Chelsea) měly jen poloviční délku, pořád by byly moc dlouhé. Každopádně díky velmi dynamické kameře, která v úzce vymezeném prostoru pro záběry nespočine chvíli na jednom místě a z detailů a polodetailů přechází v záběry celku (na rozdíl od půlhodinové statické kamery ve filmu Blow Job) jsou všechny cívky zajímavé (někdy více někdy méně) a možná by nebylo od věci plátno nerozdělovat a promítnout všechny tyto "krátké filmy" zvlášť a se zvukovou stopou. Pak bych třeba mohl lépe vychutnat mou oblíbenou postelovou scénu, která je beze zvuku, ale zato se v ní stihne během 20 minut prostřídat několik herců. Pokud vás zajímají filmy z továrny na sny Andy Warhola, máte v rámci Febiofestu vyjímečnou možnost některé z nich vidět. Nejedná se však o filmy, ale o filmové experimenty, zkoumající hranice filmového jazyka. P.S: Na této stránce http://smironne.free.fr/NICO/FILMS/chg.html tvrdí, že by film měl mít podkladovou hudbu Velvet Underground - škoda, že místo toho v Ponrepu běžely pouze ty bláboly herců, film by byl únosnější. P.P.S: Každá cívka má cca 30 minut. Většina se natáčela v pokojích Hotelu Chelsea, kam chodil Warhol na oběd. P.P.S: Výše uvedená web stránka obsahuje i popisy jednotlivých epizod (včetně přesných popisů, kdy si herci vzali drogy) a informaci, že DVD vyšlo v roce 2003 :). () (menej) (viac)
Film o povrchu, jenž zdůrazňuje vnější krásu a charakter odsouvá kamsi do neznáma. Warhol nechce inscenovat, hvězdy mají být hvězdami a proč splitscreen? Sám neví. Chelsea Girls výborně pracuje na dokumentární rovině, portrétuje život Warholových modelek/lů, kteří neumí hrát (resp. ve snaze přizpůsobovat nějaké fiktivní roli zmateně krafají o čemkoli) a dělají to, co je pro ně nejpřirozenější - zdůrazňují lásku k vlastnímu tělu. A že jsou to postavy nadmíru fotogenické a krásné.. ()
Po vyčerpávajícím komentu od joker2 už těžko něco dodávat. Délka je opravdu brutální (někdy v polovině jsem podlehla a na chvíli usnula), ale chlapcům se prostě musí nechat, že na nějaký potřeby lidí nebo konvence a podobný sračky zvysoka kašlou. Třeba jak si Ondine něco píchnul a začal běsnit, docela slušný. . . Mám slabost pro experimenty a ulítlosti téměř všeho druhu, takže proč ne. ()
Zaujímavosti (3)
- Matka Mary Woronové po shlédnutí filmu obvinila Andy Warhola z toho, že se bez jejího svolení objevila její nahrávka ve filmu. Warhol pak každému herci zaplatil 1000 dolarů. (džanik)
- Promítači v kinech dostali povolení kombinovat jednotlivé filmy a soundtracky jak se jim zlíbí. (džanik)
- Cenzura (BBFC - British Board of Film Classification) film v roce 1967 nepustila do britských kin. (džanik)
Reklama